音樂是上帝創造的，我只是籍著祂的創造物來讚美祂，向祂傾吐訴說，更用歌聲來向祂獻上感恩：
感謝祂給過我無數的成功和豐富的生命，更感謝他給過我的磨難。 在人生的低谷中，祂的同在和安慰，給了我那麽多動人的旋律和感恩的樂思。
面對藍天草原，高山河川，我讚美祂--偉大的造物主！ 面對人生的挫折和磨難，我依靠祂—祂是我心中的磐石，今生的唯一；面對成功和鮮花，我更曲膝獻上感謝一切榮耀歸于我們在天上的父！
——董榮燦
人物簡介：
董荣璨先生，著名音樂家，鋼琴家，現定居猶他州鹽湖城。毕业于上海音乐学院钢琴系和作曲系，后担任上海乐团的驻团作曲，是80年代上半叶时中国乐坛上的活跃人物；1985年12月，飞到大洋彼岸的美国留学深造，并用打工的血汗钱在美国卡内基音乐厅举办了个人作品音乐会。后在事業輝煌之際，從紐約遷移到了猶他州，譜寫了近百首雅歌。
他的作品特色是，扎根于中華民族的文化土壤。以中國人喜聞樂見，雅俗共賞，不拘一格的音樂風格寫出新時代的讚美詩。用最美的音樂來讚美造天地萬物的神；用最深情的旋律來敍述自己的心路歷程；用最感恩的詩句來榮耀天上的造物主。
從事業輝煌到回歸平靜，這中間的酸甜苦辣可能是常人難以領會的，為探尋究竟，我們採訪了這位著名的音樂家，了解了他成功背後超出常人的艱辛付出。
--- 輝煌
1992年9月26日晚上，「董榮璨個人作品演奏會」在百老匯的卡內基音樂大廳進行。音樂會以作品「早春印象」開始，作曲者以濃重的印象派手法，採用東方水彩畫細膩而委婉的筆調，描繪了春天的詩情畫意，表現了對人生希望的渴求。接著是「狂想曲」，這是作曲者1989年獲馬克布朗茨威克作曲比賽優秀獎的作品。曲調粗獷，表現了作者在受現實生活壓力之下的自我內心搏鬥。童話組曲「快樂的王子」。有紐約樂團著名女高音歌唱家萊拉沙琳斯把故事表現得出神入化，成為整場音樂會中最受歡迎的節目。音樂會的壓軸節目是交響樂作品「天使」。樂曲取材於《聖經》故事，用現代技巧表現出一個神秘的意境和壯觀的場面，把音樂會帶到了高潮。
紐約的《每日新聞》評論這場音樂會時說：「整場音樂會曲目佈局緊密，感情起伏懸殊層次清晰，引人入勝。」演奏樂團負責人佩切克戴拉瑞發表談話稱：「我所聽見到的現代作曲家的整台作品能夠激起台上台下如此一致的喜愛和熱烈的反響，這還是第一次。」
成功背後，付出的艱辛難以描述。1985年12月，身揣40美金作为全部学费和生活费的他，在美国的头五年中，身在纽约大都市，打着社会最底层的工，送外卖， 洗碗，當搬运工，路边看摊子，照顾老人，肉店伙计，杂货店打六合彩，三明治店，大楼清洁工，夜总会弹琴等等全都乾過。但夢想一直在支撐著他，他在既沒有經紀人，也沒有舉辦單位，更沒有雄厚的資金來源的情況下自籌音樂會，從尋求贊助、租音樂廳、抄樂譜、搞宣傳、節目單的翻譯製作、樂隊的組織和排練，甚至連買票等一切雜務，都由他一個人單槍匹馬地去完成。音樂會的圓滿成功，給董榮璨帶來了最大的心裡的滿足。他自豪地說：「我終於以自己的努力讓美國社會知道，中國的作曲家已擠身於百老匯的音樂界。」
二：災難
他的這次人生辉煌来自于一次灾难，把打工挣钱付学费看做比一切更重要的董荣璨凭借自己的毅力和才华，在1989、1990年两届纽约马克.布朗茨威克青年作曲比赛中获得一等奖，他向组委会提出了不要奖金，只想把阔别多年的父母接来见面的愿望。母亲看到他住在类似于仓库的地下室里生活极其艰苦，于是留下来给温州福州新移民衣厂女工们看护众多孩子来支持他的音乐生活。一年后一场灾难发生了，1991年10月7日，纽约的《世界日报》地方新闻头版刊登了大标题：“雨天路滑过马路，两老一死一重伤”的不幸消息。董荣璨的母亲送人回家时，遇上了车祸。奔到医院，母亲被撞得不成人样昏迷了三天，他哭着扑倒在母亲身上，说：“妈妈，你为我受苦，等你病好了， 我们就回中国去，美国我们不呆了”。
母亲住院的日日夜夜里，痛定思痛的他下决心改行了。可是，他想要圆自己的人生梦，“我要让美国人知道，中国也还是有作曲家的”！他立志要拿出自己打工的血汗钱，为了自身的生命价值，在世界音乐殿堂纽约卡内基音乐厅里为自己举办一场个人作品音乐会。
他的导师，纽约爱乐乐团驻团作曲，美国新古典主义音乐代表人物：戴维.戴尔.翠迪西劝他，在美国，很少有作曲家开个人作品音乐会，缘由是怕个人风格特点的局限，一整场作品，让观众觉得乏味而扫兴告终。董荣璨却接受了这个挑战，他自认为，可以用小作品，中型到大型作品，不同题材不同体裁的作品，可以战胜这个可怕的顾虑。1992年的一整个夏天，特别容易出汗的董荣璨挥汗如雨。日夜为音乐会奔走熬夜的董荣璨，在音乐会前一周，自感狼狈的他拒绝了多个媒体的采访。于是纽约《侨报》当即报道说，“董荣璨在经历他一生中的英雄式的冲刺”。
而最終，悲壯的英雄終於戰勝一切，獲得了最圓滿的成功。
三：爭議
在鲜花和掌声中，在众多的媒体报道的时刻，董荣璨改行下了海，下了中美两国文化交流的商海。他带着美国的大型演出团踏上中国的土地，在城市间巡演。90年代早期，那时，中美两国的政治，经济，文化，风俗的极大差异在他身上碰撞出火花。不善于经商的他，承担着无数的担惊受怕和风险。面对着商场的险恶，甚至有被美国演出公司诉讼的风险。在无数个严峻的风险中，董榮燦經歷了無數次摔打，磨练，火烤，冰冻，练就了他后来成为了一个制作人和社会活动家，培养了善于和美国移民局、大使馆和政府部门交涉的能力。
但是是非爭議也接連不斷。
董榮燦來到猶他后接連舉辦了多次交流活動，包括2008年的猶他春晚，他邀請了眾多的表演團來到演出現場，取得了演出的成功，但是因為有關社團和個人的誤解和懷疑，他的這種交流活動被迫停止，自己也失去了一些名譽和應有的地位。
在猶他這塊土地上，他失去了一些東西，也得到了另外一些東西，比如：心靈的平靜。
四：回歸
从喧闹的纽约搬到了山水秀丽的峡谷犹他州后，董先生在个人创作和文化教育交流并行中，显示了一个中国作曲家的生命的价值和本质。有人這樣說：“我在倾听董荣璨先生那些曼妙动人、不同凡响、刻骨铭心的音乐时， 便有了这种神思：董先生是一个用精神创作音乐的艺术家。在他的曲子中，流动的更多的是生命挥发，是人生的跋涉的脚步声，一往情深地 投入于对人类的关怀。听到他的乐曲，你便会感受到，他在走往梦想的途径中，那坚实的脚步：它们流响着着的，就是福音。……”
高雅的乐曲，可以鼓舞人们从挫折下站立起来，将悲难视为一种坦诚，强调人的精神是勇往无前的。在董荣璨先生的音乐中，透射着像阳光洒落在金黄色的田野中的那种迷人的福音，充满了尊严。那丝丝入扣的、与土地，天空融为一体的曼妙的旋律，那就是生命中最能打動人心的，最能回歸生命本真的樂章！